«Иллюзия реальности и сила действия в тексте» — новый выпуск подкаста Creative Writing
Каждый раз, когда мы погружаемся в книгу или кино, в нас включается сложный процесс, о котором мы редко задумываемся. Почему, читая о несуществующем герое, мы можем всерьёз переживать за его судьбу? Почему одна сцена при словесном описании рождает в голове чёткие зрительные, слуховые и даже тактильные ощущения? Ответ прост (и немножко ошеломляет): весь наш окружающий мир — это модель, созданная мозгом, и для него не так уж принципиально, реальна ли история или вымышлена на страницах романа.
ПРОСЛУШАТЬ НОВЫЙ ВЫПУСК
В новом эпизоде подкаста Creative Writing я подробно разбираю, как работает наш разум, когда мы оказываемся «внутри» повествования. Оказывается, в тексте очень важно сразу включать действие и задействовать органы чувств. Мозг любит конкретику: запахи, звуки, небольшие намёки на опасность. Именно поэтому фраза «в комнате воняло горелой проводкой и мочой» моментально рождает атмосферу напряжения и вынуждает воображение дорисовывать детали обстановки. Если же мы начинаем историю с долгой экспозиции, мозг может «заскучать» и не поверить в происходящее так глубоко.
Мы также поговорим о том, почему причинно-следственные связи — чуть ли не главный «наркотик» для нашего сознания. Стоит автору оборвать логику или показать сцену, не вписывающуюся в привычный сюжет, — мозг приняться судорожно искать смысл. Отсюда проистекает феномен артхауса: разорванные фрагменты, которые заставляют зрителя, словно детектива, выстраивать собственные теории, а потом неделями обсуждать их с друзьями. Литература работает схожим образом: дайте читателю причины, последствия, конфликт, и он прилипнет к страницам, стараясь связать события в целостную картину.
Новый выпуск будет полезен тем, кто хочет писать тексты, способные захватить читателя, — и тем, кто просто любит понимать, как устроен наш мозг. Обсудим силу метафор и ассоциаций, влияющих на глубину восприятия: свежие образы оживляют текст, а заезженные не вызывают отклика. Поговорим о том, как фильм «Парк Юрского периода» примером показывает работу саспенса и почему нарастание напряжения через «мелкие сигналы» эффективнее прямого выпада. Разберём, как вводить персонажей, чтобы они были не пустыми марионетками, а казались живыми людьми со своими эмоциями и причинами действовать.
Если вам интересно копнуть поглубже в то, как создаётся чувство реальности на бумаге (или в экранном тексте), почему герой должен действовать, а не сидеть в бесконечных объяснениях, и каким образом мы можем использовать особенности восприятия, чтобы усилить историю, — обязательно послушайте. В выпуске я стараюсь давать конкретные примеры и вместе с тем не забывать о глобальном вопросе: почему мозг так легко попадается на удочку вымысла и даже благодарен за это?
Жду вас в новом эпизоде Creative Writing, где мы обсудим иллюзию реальности и силу действия в тексте, а заодно, надеюсь, вдохновим вас на собственные эксперименты в письме. Добро пожаловать в мир слов, которые умеют превращаться в полноценную вселенную у нас в голове!
Каждый раз, когда мы погружаемся в книгу или кино, в нас включается сложный процесс, о котором мы редко задумываемся. Почему, читая о несуществующем герое, мы можем всерьёз переживать за его судьбу? Почему одна сцена при словесном описании рождает в голове чёткие зрительные, слуховые и даже тактильные ощущения? Ответ прост (и немножко ошеломляет): весь наш окружающий мир — это модель, созданная мозгом, и для него не так уж принципиально, реальна ли история или вымышлена на страницах романа.
ПРОСЛУШАТЬ НОВЫЙ ВЫПУСК
В новом эпизоде подкаста Creative Writing я подробно разбираю, как работает наш разум, когда мы оказываемся «внутри» повествования. Оказывается, в тексте очень важно сразу включать действие и задействовать органы чувств. Мозг любит конкретику: запахи, звуки, небольшие намёки на опасность. Именно поэтому фраза «в комнате воняло горелой проводкой и мочой» моментально рождает атмосферу напряжения и вынуждает воображение дорисовывать детали обстановки. Если же мы начинаем историю с долгой экспозиции, мозг может «заскучать» и не поверить в происходящее так глубоко.
Мы также поговорим о том, почему причинно-следственные связи — чуть ли не главный «наркотик» для нашего сознания. Стоит автору оборвать логику или показать сцену, не вписывающуюся в привычный сюжет, — мозг приняться судорожно искать смысл. Отсюда проистекает феномен артхауса: разорванные фрагменты, которые заставляют зрителя, словно детектива, выстраивать собственные теории, а потом неделями обсуждать их с друзьями. Литература работает схожим образом: дайте читателю причины, последствия, конфликт, и он прилипнет к страницам, стараясь связать события в целостную картину.
Новый выпуск будет полезен тем, кто хочет писать тексты, способные захватить читателя, — и тем, кто просто любит понимать, как устроен наш мозг. Обсудим силу метафор и ассоциаций, влияющих на глубину восприятия: свежие образы оживляют текст, а заезженные не вызывают отклика. Поговорим о том, как фильм «Парк Юрского периода» примером показывает работу саспенса и почему нарастание напряжения через «мелкие сигналы» эффективнее прямого выпада. Разберём, как вводить персонажей, чтобы они были не пустыми марионетками, а казались живыми людьми со своими эмоциями и причинами действовать.
Если вам интересно копнуть поглубже в то, как создаётся чувство реальности на бумаге (или в экранном тексте), почему герой должен действовать, а не сидеть в бесконечных объяснениях, и каким образом мы можем использовать особенности восприятия, чтобы усилить историю, — обязательно послушайте. В выпуске я стараюсь давать конкретные примеры и вместе с тем не забывать о глобальном вопросе: почему мозг так легко попадается на удочку вымысла и даже благодарен за это?
Жду вас в новом эпизоде Creative Writing, где мы обсудим иллюзию реальности и силу действия в тексте, а заодно, надеюсь, вдохновим вас на собственные эксперименты в письме. Добро пожаловать в мир слов, которые умеют превращаться в полноценную вселенную у нас в голове!